Ми всі це вже бачили - загальний художній стиль «аніме», з тонкими лініями, розплющеними очима, надмірною зачіскою тощо, тощо. Це загальний засіб, який звик до смерті, але працює. Цей художній стиль - це те, що робить аніме, ну, аніме. Це стиль, який еволюціонував протягом багатьох років, але лише коли аніме відходить від цього художнього стилю, характер та емоції можуть бути повністю реалізовані.

Mob Psycho 100 фігурує екстрасенс Моб як його головний герой і розповідає історію підлітка, який дозрівав у період статевого дозрівання. Його переважна психічна сила служить метафорою емоційної нестабільності середнього підлітка, і коли емоційного навантаження стає занадто багато, його психічні сили досягають свого зеніту.

Більшість персонажів шоу є загальними та односторонніми, і це аж ніяк не є негативом. Художній стиль налаштовує вас на те, щоб не сподіватися на зраду чи потурання, і сюжетна лінія забезпечує. Незважаючи на те, що вторинний головний герой, Аратака Рейген, пишається тим, що обманює людей повірити, що він є екзорцистом у своєму кабінеті духів і подібних консультацій, він робить це з добрими намірами, і це, зрештою, простота мистецтва, що говорить глядачам про це . Мистецтво створює відчуття, що Моб - просто невинний підліток, який живе у доброзичливій спільноті, і протягом усього шкільного досвіду його однолітки зазвичай піднімають його, а не тягнуть вниз. Але коли небезпека настає і загрожує миру його світу, мистецтво та анімація стають нестабільними та грубими, коли емоції Моб досягають точки руйнування, ніби мистецтво є продовженням власного Я.

З іншого боку, студія П’єро малює Мисливець х мисливець відповідно до інших аніме, за винятком кількох помітних сцен. Підготуйтеся, адже попереду спойлери! По всій сумнозвісній дузі Химера Мураха головного героя, Гона, тягне емоційне горе і почуття провини, що 11-річному чоловікові стає все занадто багато. Замість того, щоб взяти загальну шуненську тропу подолання всіх шансів і досягнення нових рівнів влади, які ніколи не вважалися можливими, він ламається, і втрата єдиної людини, пов'язаної з батьком, стає занадто великою. Музика стає важкою, фон темніє, лінії стають товстими і неживими, а очі Гона стають цілковитою порожнечею. Стає очевидним, що Гон втратив людяність, і художній стиль відображає цю зміну, затемнюючи тон і зменшуючи контраст між ним та фоном. То, що колись було жвавим хлопчиком, тепер просто лушпиння, і він ніколи не повертає собі людство, навіть коли дуга закінчується. Для серіалу, в якому дуже вільно використовується оповідач, саме зміна напряму мистецтва насправді робить розповідь для аудиторії.

У ці моменти не історія керує зміною художнього стилю, а саме зміна художнього стилю розповідає історію. Для успішного аніме, персонаж, звук та мистецькі напрямки повинні об’єднатися, щоб створити змістовну історію, але в ці напружені та напружені моменти саме дисбаланс залишається в свідомості глядача найдовше. Мистецтво - це відображення сюжету та характеру, і коли надто багато на кону, мистецтву слід прагнути це відобразити. Загалом, хоча мистецтво в аніме продовжує розвиватися та розвиватися, саме ті, хто відривається від норми, так запам’ятовуються його аудиторії.